tag:blogger.com,1999:blog-363591662024-03-16T02:10:30.767+01:00Le Glob<b>Salut les ours !</b><br><b>Salut les chats !</b><br><b>Salut les bisons !</b><br><b>Salut les oiseaux !</b><br><b>Salut les tortues !</b><br>
<b>Salut les baleines !</b><br>
<b>Salut les pingouins !</b><br>
<b>Doucement les castors !</b>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.comBlogger1586125tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-42531193092188588732024-03-15T17:09:00.004+01:002024-03-15T17:12:09.878+01:00LE RETOUR DU MACHI OUL<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8oZOanP7lcUy5H61vGfx4yXxbq7rLmZVkw-79Fz9e57xvkFnp7b-BXEciVwTkgTY19E92qrASKO8_1fhNDX7dRLwADSApRKZXsKZBD2H9NohYiKrlUMhZWQFmE0yKQBX_4524ZYe-ibWMmJISuff4UAwmxA4S_mEh1pGcRyhlHy05xe4-ZLQeiw/s1088/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-03-15%20a%CC%80%2015.51.16.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="547" data-original-width="1088" height="253" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8oZOanP7lcUy5H61vGfx4yXxbq7rLmZVkw-79Fz9e57xvkFnp7b-BXEciVwTkgTY19E92qrASKO8_1fhNDX7dRLwADSApRKZXsKZBD2H9NohYiKrlUMhZWQFmE0yKQBX_4524ZYe-ibWMmJISuff4UAwmxA4S_mEh1pGcRyhlHy05xe4-ZLQeiw/w503-h253/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-03-15%20a%CC%80%2015.51.16.png" width="503" /></a></div><br /><p></p>
Machi Oul... le nom intriguait et le titre du deuxième album (en big band) <i>Quetzalcoatl</i>, nous rappelait que le souvenir des romans d'enfance (<i>Le retour du serpent à plumes</i>) n'était pas celui de fariboles. Les frères chiliens Manuel et Patricio Villarroel résidaient à Paris en 1970. Manuel forma le Matchi Oul Septet (avec un t) enregistré par Gérard Terronès, puis le Machi Oul Big Band (avec Patricio) enregistré par Jef Gilson. Des formations qu'on voyait à la télévision dans les émissions d'André Francis, et dans pas mal d'endroits. Le Souffle Continu, disquaire d'exception et rééditeur émérite, vient d'excellemment republier ces deux disques essentiels à la compréhension de ce qui se jouait - en tous sens du terme - au début des années 70, et fête l'événement, ce soir en présence des frères Villarroel et nombre des membres de l'orchestre, à la boutique, 22 Rue Gerbier, 75011 Paris à partir de 18h30.nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-69222816620676694072024-03-09T12:38:00.015+01:002024-03-12T22:45:57.870+01:00AH DIS CHÉRI... LES TROMPETTES DE JAZZ MAGAZINE<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjQNNHb1T5CIJAYALetiqGkF8qyt6e6EHroCtUN4miMY-lWv_MROGSGMJjnmHrvE_lhOM9fS0ugcBl8cFS9CtsUqruzzHh6yaLP-N5jaGZJnumJRnOTkYmjsGraziH-Z6lJ-2_kK3IyJT9ajflicVXs5I1mOIPElLjwr3z272XZJXUW6qLV7YGzg/s572/2024%2003%20Jazz%20Magazine%20Jac%20Berrocal.png" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="572" data-original-width="455" height="537" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjQNNHb1T5CIJAYALetiqGkF8qyt6e6EHroCtUN4miMY-lWv_MROGSGMJjnmHrvE_lhOM9fS0ugcBl8cFS9CtsUqruzzHh6yaLP-N5jaGZJnumJRnOTkYmjsGraziH-Z6lJ-2_kK3IyJT9ajflicVXs5I1mOIPElLjwr3z272XZJXUW6qLV7YGzg/w427-h537/2024%2003%20Jazz%20Magazine%20Jac%20Berrocal.png" width="427" /> </a></div>
Être ou ne pas être soumis à la tentation des listes et l'illusion de complétude. La revue <i>Jazz Magazine </i>propose en son numéro de mars (768) "La plus belle histoire de la trompette" avec un choix de 85 trompettistes marquants. On regrettera (puisque nous y sommes invités) certaines absences notoires comme <span style="white-space: pre-wrap;">George Mitchell (capital), Red Rodney (hu ! hu !), Henry Lowther (tout de même), Bobby Bradford, Mongezi Feza, Marc Charig, Quincy Jones, Don Ayler, Manfred Schoof, Kenny Baker, Stuart Brooks, Guido Mazzon, Phil Minton, Kirk Knuffke, Cécile Baudry... et bien sûr tout près de nous, Nicolas Souchal, Rémi Gaudillat, Sylvain Bardiau (re-tout de même)... </span> Ah les listes. Mais on est content que n'aient pas été oubliés, par exemple, Bernard Vitet, Alan Shorter ou Jac Berrocal (dont l'album réalisé avec Riverdog, <i>Fallen Chrome</i>, est recommandé).nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-77601838989194637162024-03-01T10:16:00.011+01:002024-03-01T10:25:11.880+01:00SCOOP AU CŒUR DU TEMPS : JACQUES THOLLOT LE SAVOYARD MARSEILLAIS<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKLACeBm78coDIwP41pLq2YTG8Y4B1zhbQPLjaoyTFxxNFGo6iGOh1x4IxeyLiHWneDtUH4_9gJ-vcHUq3EeW_cZCOhxyQKk7dwcnAnqVwz7pUk-3Auq24OiGh9Pne92dEE732Oz6suukIDiuG_8xpZXn4BGhNIlfb0bcQntOe7aVhOqq9ZwOlfA/s962/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-03-01%20a%CC%80%2009.47.08.png" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="929" data-original-width="962" height="526" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKLACeBm78coDIwP41pLq2YTG8Y4B1zhbQPLjaoyTFxxNFGo6iGOh1x4IxeyLiHWneDtUH4_9gJ-vcHUq3EeW_cZCOhxyQKk7dwcnAnqVwz7pUk-3Auq24OiGh9Pne92dEE732Oz6suukIDiuG_8xpZXn4BGhNIlfb0bcQntOe7aVhOqq9ZwOlfA/w546-h526/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-03-01%20a%CC%80%2009.47.08.png" width="546" /></a></div><p></p><p><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto">Ce
type d'article, fleurissant sur Internet et sensé encyclopédique, doit résulter de l'essorage de
données que l'on appelle "intelligence artificielle". Ainsi, pour les
connaissances futures des origines "exactes", Jacques Thollot le
savoyard marseillais, né en mars, juin et octobre, en 1938 à Marseille
et simultanément à St Cloud, puis en 1942, et enfin en 1943 à
St-Jean-de-Maurienne, accompagne Claude Nougaro après avoir joué avec
Albert Ayler. Ce doit être facile puisque tout le monde dans sa famille
est musicien depuis le XIXe siècle (Roger Thollot compositeur célèbre,
"<i>Bon dieu, mais c'est bien sûr !</i>"). </span><span style="white-space: pre-wrap;">C'est l'histoire du reblochon qui a bouché le port. </span><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto">Voilà quelques informations qui,
n'en doutons pas, vont être reproduites à la hâte dans de futurs
articles, accentuant ainsi une actuelle et certaine tendance (celle où
le dare-dare a supplanté la connaissance).</span></p><p><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto"> </span><span style="white-space: pre-wrap;">• Pour bien lire la description, cliquez sur l'image ci-dessus.</span></p><p><span style="white-space: pre-wrap;"> </span></p><p><span style="white-space: pre-wrap;"> </span><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto"> </span></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-72103302669700083442024-02-12T10:11:00.008+01:002024-02-12T10:12:24.849+01:00DAMO SUZUKI<p><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHks2Oea9Xh24G47q-tQ4qdczVCfPe1T7zvEgocWsO76HAtBTdsI7Fapi1dLqM5fhJ-1HnGkUPVC6CaTJijfwRKMRuuD7rhpk4kGkGGnmzmARFx3XHUqeDV3SIxliq0gfBR7u5KPf-5acKK3h0WTOFlkhR7OY5AmC7ODmHe1_BigUk15q0-r6sbQ/s1011/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-02-12%20a%CC%80%2009.56.11.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="514" data-original-width="1011" height="255" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHks2Oea9Xh24G47q-tQ4qdczVCfPe1T7zvEgocWsO76HAtBTdsI7Fapi1dLqM5fhJ-1HnGkUPVC6CaTJijfwRKMRuuD7rhpk4kGkGGnmzmARFx3XHUqeDV3SIxliq0gfBR7u5KPf-5acKK3h0WTOFlkhR7OY5AmC7ODmHe1_BigUk15q0-r6sbQ/w499-h255/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-02-12%20a%CC%80%2009.56.11.png" width="499" /></a></div><p></p><p><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto">Les
chansons qui hantent... comme "Sing Swan Song" que le groupe Can
enregistra en 1972 avec son chanteur Damo Suzuki dans leur disque <i>Ege Bamyasi</i>. Elle fut reprise en
2005 par le trio Denis Colin avec Didier Petit, Pablo Cueco et la
chanteuse Gwen Matthews pour l'ouverture de leur album <i>Songs for
Swans</i>. Temps de cygnes...</span></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-49822337494263692222024-02-06T17:04:00.007+01:002024-02-06T17:29:36.907+01:00THIERRY DE LAVAU<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheqA-qxqi5-fPjlXRZ0dyFkH0zzyFVu1z_M3JFW1xx7pd-GKhTdUqT4Z2PPmCDA0xhOkeqZXigFllGTWuNtIrxgvN0feMlzTtzl6HbXW4dRhybvbzcIERTaOB_8aSP2_oEC8FmJRWHvmxsc2NOg5Ip2vqk7mvC2rTgQyqgQToP2bTlWqhATRkG-Q/s695/DSC_0097%20le%20photographe(1).JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="467" data-original-width="695" height="325" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheqA-qxqi5-fPjlXRZ0dyFkH0zzyFVu1z_M3JFW1xx7pd-GKhTdUqT4Z2PPmCDA0xhOkeqZXigFllGTWuNtIrxgvN0feMlzTtzl6HbXW4dRhybvbzcIERTaOB_8aSP2_oEC8FmJRWHvmxsc2NOg5Ip2vqk7mvC2rTgQyqgQToP2bTlWqhATRkG-Q/w483-h325/DSC_0097%20le%20photographe(1).JPG" width="483" /></a></div><p></p><p>Thierry De Lavau avait pris la parole, lors de la cérémonie funéraire de Gérard Terronès en mars 2017. Il y dessinait, de mémoire, la précise silhouette de tous les idéaux portés par le proverbial producteur. </p><p>Cet anarchiste mélomane, avait aussi, comme Terronès mais dans un autre champ, été producteur, en fondant avec Yves Lecarpentier, V.I.S.A., maison qui vit les premiers pas de groupes comme Berrurier Noir, ou en 1984 du groupe islandais K.U.K.L. dont la chanteuse s'appelait Björk. Ses goûts prononcés pour les formes les plus jusqu'au-boutistes du rock avaient portes grandes ouvertes pour le jazz ou les musiques de ce que Gato Barbieri avait étiqueté comme <i>Third World </i>(Thierry est né en Guinée). Bien sûr on connaissait Thierry De Lavau pour être un des membres fondateurs de Radio Libertaire, mais c'est aussi parce qu'on le rencontrait dans les concerts et dans les manifestations (concert + manifestation, une équation à retenir), que les proximités s'établissaient tout naturellement. Ce sentiment d'être là où il fallait ! </p><p>Tiens, ici quelques mots sur May Picqueray, que, jeune militant, il avait connue. Il parlait superbement de l'œuvre d'Aimé Césaire, pratiquait la plongée sous-marine, avait une conscience aigüe de l'écologie (fidélité à Élisée Reclus), aimait les enfants (plus récemment la joie d'être grand-père), s'occupait activement d'insertion et passa une dizaine d'agissantes années au merveilleusement invraisemblable studio Campus (Paris XI) avec son camarade Jean-François Pauvros, lequel l'avait rencontré dans une manifestation. Il photographiait aussi très très bien. Une idée de suite toujours à venir.<br /></p><p>Passer à Traffic, l'émission débordant les cadres (<i>toutes</i> les façons de musiques du monde) qu'il produisait avec Agnès sur Radio Libertaire, était un grand plaisir parce que son ressenti, et celui d'Agnès, de "nos musiques" nous éclairait, mais aussi parce qu'on y découvrait beaucoup de choses nouvelles et que la musique y paraissait furieusement comme un essentiel de nos vies. Les conversations se poursuivaient lors de manifestations ou de concerts (à Sons d'Hiver dont il était un fidèle, ou au Farniente Festival à Saint Nazaire, par exemple). <br /></p><p>Avec la musique comme élément nécessaire au développement de l'expression, à sa liberté, Thierry De Lavau a su traverser son temps, su écouter, su voir, su saisir activement en toute insoumission<span style="font-size: x-small;">* </span>. Il nous a quittés le 26 janvier 2024.</p><p><span style="font-size: x-small;">* avant que ce soit une marque déposée</span></p><p> Photographie : Florence<span style="font-size: x-small;"><br /></span></p><br /><p></p>
<span></span><p> </p>
<p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-42777159417379804762024-02-04T11:53:00.006+01:002024-02-04T12:14:50.116+01:00WAYNE KRAMER<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhU0jbrVHWdgzEZsN9CXEOEFJDHVQyeUZUR2qbeUSbA1DdSP8eP7uDdl7SZtGpvo8pyuZ-Pmb1PKq1-bLzfllPcJR-tZ369sE75aMJGsOUGkCZeNHiKEZ4hzhkUVRPyvkQrWE4dinuGxdzyXib-LdurLrL6V3lh9KzC5JuXQU4MFU1V3Kbf_nms9w/s1180/Wayne_Kramer_1974_by_Hugh_Candyside.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="777" data-original-width="1180" height="211" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhU0jbrVHWdgzEZsN9CXEOEFJDHVQyeUZUR2qbeUSbA1DdSP8eP7uDdl7SZtGpvo8pyuZ-Pmb1PKq1-bLzfllPcJR-tZ369sE75aMJGsOUGkCZeNHiKEZ4hzhkUVRPyvkQrWE4dinuGxdzyXib-LdurLrL6V3lh9KzC5JuXQU4MFU1V3Kbf_nms9w/s320/Wayne_Kramer_1974_by_Hugh_Candyside.jpg" width="320" /></a></div><p><span><span style="white-space: pre-wrap;">Wayne Kramer est mort ... <br /></span></span></p><div><span><span style="white-space: pre-wrap;">John Sinclair, poète, créa le White Panther Party (groupe américain blanc antiraciste) en réponse à une remarque de Huey P. Newton. Bête noire avérée de J. Edgar Hoover, </span></span><span><span style="white-space: pre-wrap;"><span><span style="white-space: pre-wrap;">Sinclair, </span></span>à Detroit, fut le manager du groupe de rock MC5, saisi par le quelque chose de sauvagement neuf de </span></span><span><span style="white-space: pre-wrap;"><span><span style="white-space: pre-wrap;">sa musique</span></span>. MC5 (MC pour Motor City, surnom de la très ouvrière ville de Detroit) fut créé à l'initiative de l'ébouriffant guitariste Wayne Kramer. "<i>Lorsque j'étais adolescent, la pensée de passer le reste de ma vie dans une usine était vraiment déprimante. L'idée de devenir musicien m'a donc ouvert des perspectives que je n'avais pas envisagées autrement.</i>"</span></span></div><div><span><span style="white-space: pre-wrap;"> </span></span></div><div><span><span style="white-space: pre-wrap;">Sinclair avait partagé sa passion du free jazz avec Kramer et le profil de Coltrane figura sur le premier 45tours (1968) de l'explosif groupe. Suivant immédiatement, un premier album, l'impératif incendiaire "live" <i>Kick out the jams</i>, </span></span><span><span style="white-space: pre-wrap;"><span><span style="white-space: pre-wrap;">ouvrage défiant toutes les lois en lice dans la diffusion de la musique, scandalisant la critique</span></span>. L'expression "album live", ici, n'était pas une option complémentaire, mais le nerf grandissime de la proposition. </span></span></div><div><span><span style="white-space: pre-wrap;"> </span></span></div><div><span><span style="white-space: pre-wrap;">John Lee Hooker y est salué dans une violente interprétation de "Motor City is burning" où le chanteur Rob Tyner hurle : "<i>Ouais, baby, Détroit est en train de cramer, et il n'y a rien qui puisse empêcher ça. Détroit crame et la société blanche n'y changera rien", </i>Sun Ra aussi avec "Starship" en conclusion de l'album. Au free jazz en vigueur, MC5 offrait une réponse du rock non moins vigoureuse et terriblement politique. Lors de la Convention Démocrate à Chicago en 1968, le rassemblement contre la guerre au Vietnam s'achève dans la brutalité policière après que MC5 joua plus de 8 heures. Deux albums en studio, marquants, puis séparation. "<i>D'un point de vue esthétique, nous avons connu un énorme succès. D'un point de vue économique... il n'y a pas eu de succès. Il s'agissait de la musique du futur et malheureusement, le groupe n'avait pas de futur.</i>"<br /> </span></span></div><div><span><span style="white-space: pre-wrap;">Wayne Kramer prit quelques chemins qui le conduisirent quatre ans en prison où il rencontra </span></span><span><span style="white-space: pre-wrap;"><span><span style="white-space: pre-wrap;">un copain de Charlie Parker,</span></span> le trompettiste Red Rodney. Devenu charpentier tout en continuant une vie de musicien, passant de groupes en groupes (Was (Not Was), Gang War), Wayne Kramer demeura ce musicien à l'insubmersible différence. </span></span></div><div><span><span style="white-space: pre-wrap;"> </span></span></div><div><span><span style="white-space: pre-wrap;">On l'entendra toujours, Wayne Kramer est vivant. </span></span><br /></div><div><br /></div><span style="font-size: x-small;">Photographie : </span><span style="font-size: x-small;">Hugh Shirley Candyside</span>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-7360435203114100212024-02-01T10:01:00.000+01:002024-02-01T10:01:58.853+01:00LE JAZZ COMPOSER'S ALLUMÉS ORCHESTRA ET SES MULTIPLES <p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-xLr5Yqomahyphenhyphen-ZxAkuz9WBoAxeCueM2uGaz3LUZ83t5nU4kn4PmLVy7bsSCd4N7hHLiyeFkNgqjIM5pVRRixhXSvuZD425MfGi_Zf1-ltnSyxsiIQu3CmhwhkFhDNLhdT1dHS4RC_KR99oX4QApP1zh19xhUXrzjmS8fNxLsQzImi66Ge0dYKkA/s1058/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-02-01%20a%CC%80%2009.19.08.png" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="982" data-original-width="1058" height="297" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-xLr5Yqomahyphenhyphen-ZxAkuz9WBoAxeCueM2uGaz3LUZ83t5nU4kn4PmLVy7bsSCd4N7hHLiyeFkNgqjIM5pVRRixhXSvuZD425MfGi_Zf1-ltnSyxsiIQu3CmhwhkFhDNLhdT1dHS4RC_KR99oX4QApP1zh19xhUXrzjmS8fNxLsQzImi66Ge0dYKkA/s320/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-02-01%20a%CC%80%2009.19.08.png" width="320" /></a></div><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto">L'une
des nombreuses spécificités du Jazz Composer's Allumés Orchestra (mark
II comme on dit dans les magazines de rock'n'roll) lors du concert du
Mans le 27 janvier à Les Allumés du Jazz font Salon, était de compter en
son sein, non seulement deux batteurs (comme chez le Grateful Dead,
Ornette Coleman, James Brown, le Clarke Boland Band...) soit Bruno
Tocanne et Samuel Silvant, mais aussi trois pianistes au claviers rouges
(Miles Davis l'avait fait avec une autre couleur) <span><a tabindex="-1"></a></span>Didier
Frébœuf, Xavier Camarasa et Tony Hymas. L'orchestre comptait également
deux violonistes : Sarah Colomb et Anne Foucher, trois clarinettistes :
Catherine Delaunay, Jean-Brice Godet et Étienne Cabaret, quatre
saxophonistes : François Corneloup, François Cotinaud, Florent Dupuit et
Antoine Viard, deux trompettistes : Nicolas Souchal et Rémi Gaudillat,
une flûtiste : Fanny Ménégoz (parfois deux, Florent Dupuit la rejoignant
à l'occasion), une altiste : Élisa Arciniegas et un contrebassiste :
Nicholas Christenson. Pour paraphraser Balzac : "Un trésor de
souvenirs".</span><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-23894423066791712482024-01-31T12:37:00.002+01:002024-01-31T12:37:45.655+01:00LA COLLE À 90° DU MINISTRE<p><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto"><span style="font-size: medium;">Comment
interpréter l'énigmatique conclusion du premier discours (30 janvier 2024) du nouveau
premier ministre : "<i><b>Rien ne résiste au peuple français</b></i>" ?</span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6FcRIePPn-abCR8YMrvuR8Ze57GtL3cquj0eSLp7c8Whc_KTy_ZcmV4CLOUfAC8_-TIdl_xaMWCz2_xljcNVSP2nXVWvTvOCZ9QMeFe-21gEVUiR38Z5zIILMG8LHpq6GWgW1zqCyRK4c5TzO_WdF2FaiUwgHtxNFwy9Fod89TKPDXI2M9uEFsQ/s824/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-01-31%20a%CC%80%2012.05.33.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="824" data-original-width="742" height="530" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6FcRIePPn-abCR8YMrvuR8Ze57GtL3cquj0eSLp7c8Whc_KTy_ZcmV4CLOUfAC8_-TIdl_xaMWCz2_xljcNVSP2nXVWvTvOCZ9QMeFe-21gEVUiR38Z5zIILMG8LHpq6GWgW1zqCyRK4c5TzO_WdF2FaiUwgHtxNFwy9Fod89TKPDXI2M9uEFsQ/w477-h530/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-01-31%20a%CC%80%2012.05.33.png" width="477" /></a></div><br /><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-52174799166389697632024-01-30T09:52:00.010+01:002024-01-30T11:25:27.917+01:00LES ALLUMÉS DU JAZZ FONT SALON : IN A SUGGESTIVE WAY<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMd9T8qvSRQCAPE5yFEHoqbB50vwYMJlBoDadnx0ey-Qtem0-snY3bIqZzwB8DqsmUVyeGPZJ0W2MLIPBWLE0gf0LPY6vPQKFnYRVkxrEJ_S0KhsFqCYQGlzaXYHQeKNLKt-DI6mtxGJTqq4Z6-U8OLMmHI_36nwEVvbTePbR9qVbH5ASBmCuA8g/s4032/IMG_0714.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3024" data-original-width="4032" height="348" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMd9T8qvSRQCAPE5yFEHoqbB50vwYMJlBoDadnx0ey-Qtem0-snY3bIqZzwB8DqsmUVyeGPZJ0W2MLIPBWLE0gf0LPY6vPQKFnYRVkxrEJ_S0KhsFqCYQGlzaXYHQeKNLKt-DI6mtxGJTqq4Z6-U8OLMmHI_36nwEVvbTePbR9qVbH5ASBmCuA8g/w464-h348/IMG_0714.jpg" width="464" /></a></div><p><span style="white-space: pre-wrap;">Batteur rime bien avec producteur et producteur avec lecteur : Aux Allumés du Jazz font Salon, </span><span class="xv78j7m" spellcheck="false" style="white-space: pre-wrap;">Bruno Tocanne</span><span style="white-space: pre-wrap;"> sur le stand d'IMR en pleine lecture du nouveau numéro du journal Les Allumés du Jazz (45). Comme sur d'autres stands, occasion aussi de découvrir des albums discographiques que l'on avait manqués, comme ce très bel album de Bruno Tocanne, <i>In a suggestive way</i> (IMR - 2012), au titre évocateur de lendemains possibles. <br /></span></p><p><span style="font-size: x-small; white-space: pre-wrap;">Photo : B. Zon<br /></span></p><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-78831004180719832192024-01-21T13:06:00.005+01:002024-01-21T13:06:30.347+01:00QUI AVANCE ?<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxKyrIEXsXScYv015f8Axs-f9TvL_MoARHh0ojVBEZUZAvMDGtSgRSHFGvC4bV-UFc_Dlq4KEtKglSQuQKyXTZ5QKXUEYegxbpKO8bgl7KtWKBJop9Kbb1R3Azjgc6H9AjsoikS9zy-z8syFVArrP7Kw4ljSdPN_egMkBhMeze9bmMziBqEyNsvg/s1437/91JSER6WfnL._SL1437_.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1403" data-original-width="1437" height="312" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxKyrIEXsXScYv015f8Axs-f9TvL_MoARHh0ojVBEZUZAvMDGtSgRSHFGvC4bV-UFc_Dlq4KEtKglSQuQKyXTZ5QKXUEYegxbpKO8bgl7KtWKBJop9Kbb1R3Azjgc6H9AjsoikS9zy-z8syFVArrP7Kw4ljSdPN_egMkBhMeze9bmMziBqEyNsvg/s320/91JSER6WfnL._SL1437_.jpg" width="320" /></a></div><br /><p></p><div class="" dir="auto"><div class="x1iorvi4 x1pi30zi x1l90r2v x1swvt13" data-ad-comet-preview="message" data-ad-preview="message" id=":r3j:"><div class="x78zum5 xdt5ytf xz62fqu x16ldp7u"><div class="xu06os2 x1ok221b"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto"><div class="xdj266r x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs x126k92a"><div dir="auto" style="text-align: start;">"<i>Ils tentent leur chance, ils misent sur l'alliance hâtive</i></div><div dir="auto" style="text-align: start;"><i>De ceux pour qui depuis toujours, le France doit rester la France.</i></div><div dir="auto" style="text-align: start;"><i>Leur idéal est pure machination, leur discours de la science fiction.</i>"</div><div dir="auto" style="text-align: start;">Extrait (résonnant) des paroles de Spike dans "Qui avance" in l'album d'Ursus Minor <i>Zugzwang </i>sorti en 2005 (avec aussi Boots Riley, D'de Kabal, M1, Umi, Ada Dyer, Jeff Beck)</div></div></span></div></div></div></div>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-79443091726429913752024-01-15T08:08:00.008+01:002024-01-15T08:11:55.768+01:00MONK ABC DE JACQUES PONZIO<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjh9mnJy1PUGu97d5Ig6eHNvN0h-zSGU-5SUkEFUE-VmiD-sQiaC64lfbVIgdZl6dFvex4ezuAD-Gx-lHEMNZ78h_mibTtdEq7uQ9e2V7_BSSnzB-siUL5qCC04RITKG5HXu1URoV6f5E8XBE2qEbYP3UbnDbKHBTZUsS9PW-Uf5CYKud1MYQ0CaQ/s1000/41a495iC8PL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="692" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjh9mnJy1PUGu97d5Ig6eHNvN0h-zSGU-5SUkEFUE-VmiD-sQiaC64lfbVIgdZl6dFvex4ezuAD-Gx-lHEMNZ78h_mibTtdEq7uQ9e2V7_BSSnzB-siUL5qCC04RITKG5HXu1URoV6f5E8XBE2qEbYP3UbnDbKHBTZUsS9PW-Uf5CYKud1MYQ0CaQ/s320/41a495iC8PL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" width="221" /></a></div><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto">Il
existe de nombreux ouvrages consacrés à Thelonious Monk (et bien sûr un
film épatant (<i>Straight, No Chaser </i>de Charlotte Zwerin), mais ce petit
livre abécédaire de Jacques Ponzio <i>Monk ABC</i> (éditions Lenka Lente) nous offre
directement une sorte de tempo incarné, de pas de danse, de pas de côté
<i>in situ veritas</i>.</span><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-70535630647560235862024-01-13T16:26:00.001+01:002024-01-13T17:19:09.468+01:00L'EXCEPTION CULTURELLE FRANÇAISE<p> <span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjra3yBrUeLNubXMuNKrrcTuOknFkG5qaO34OVCMSpT5PTnZGWH4FmVqczic_n4OBe2d7F8HMPYQzBn6FwA0yem0331aXtfhqjhMuZ6ymZK5ergb0Qz3nMr9xeGdrJuW7wOzk8LuqnT76DrXx2LwrOOsr-XkZWv8bM1luXtCo5YCTLC8CS9LlEtGg/s2242/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-01-13%20a%CC%80%2013.18.03.png" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1460" data-original-width="2242" height="208" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjra3yBrUeLNubXMuNKrrcTuOknFkG5qaO34OVCMSpT5PTnZGWH4FmVqczic_n4OBe2d7F8HMPYQzBn6FwA0yem0331aXtfhqjhMuZ6ymZK5ergb0Qz3nMr9xeGdrJuW7wOzk8LuqnT76DrXx2LwrOOsr-XkZWv8bM1luXtCo5YCTLC8CS9LlEtGg/s320/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202024-01-13%20a%CC%80%2013.18.03.png" width="320" /></a></span></div><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto">L'exception
culturelle française ! L'expression revient sans cesse sans qu'on sache
toujours de quoi il s'agit. Mais depuis le 11 janvier, une nomination
(que les esprits taquins ont d'abord pris pour une farce) nous a
effectivement précisé ce qu'était culturellement une "exception
française".</span><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-76732248323701347592024-01-08T08:26:00.003+01:002024-01-08T08:26:32.395+01:00FRIGODÈMES<p><span style="white-space: pre-wrap;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWQnBh8eeFkmwQHcsyDrAaTgzT2bd1jO1sv4pS0A8336c3IUOyCbzkVWVQjNXLVkZFJ8EAwcKUDL0CGUcMWHRlETvlFu44U6TYBd6jVoonh2FDhjZQIpxoB5ERNKXXbBouTf9FiS6joZCeDXAlvD7hwmxaLH3o8PqevLpTWpqeGL131JxyW_xXrw/s800/val_cassien_livet_s.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="587" data-original-width="800" height="351" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWQnBh8eeFkmwQHcsyDrAaTgzT2bd1jO1sv4pS0A8336c3IUOyCbzkVWVQjNXLVkZFJ8EAwcKUDL0CGUcMWHRlETvlFu44U6TYBd6jVoonh2FDhjZQIpxoB5ERNKXXbBouTf9FiS6joZCeDXAlvD7hwmxaLH3o8PqevLpTWpqeGL131JxyW_xXrw/w478-h351/val_cassien_livet_s.jpg" width="478" /></a></div><p></p><p><span style="white-space: pre-wrap;">Ce qui se disait "<i>il fait un froid de saison</i>" ou même ce qui ne se disait rien du tout, car on vivait avec et avait mieux à faire que de parler du temps - mieux à faire que de se plaindre d'une nature estimée "inadaptée" -, se dit maintenant : "<i>Une vague de froid s'apprête à frapper la France</i>" (France Info 6 janvier 2024). L'angoisse - de surface - martelée (pour la forme) du réchauffement climatique, coiffée par celle de l'idéal bourgeois de la maîtrise humaine du temps (version Louis Philippe) et la pratique nécessité d'entretenir l'idée permanente de menace. </span><br /><br /><span style="white-space: pre-wrap;">• Gravure Victor Cassien : le Village de Livet (années 1830)</span></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-77479231140113778032023-12-31T08:22:00.008+01:002024-01-03T15:57:23.572+01:00LES EXTRAPOLATIONS DE TONY OXLEY, MARTIN DAVIDSON ET FRANK CASSENTI<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsttGUpRVEd3JwlyfZBoXJvYWUX7aEx5Tf8MVPsu0foD4HJOVH-xEq0wVHDzyMDPuOcD2DtDh-ajREWxahAlu4y-LKXDV5huhmZcwjLX-D7W1iT0vhDwgEubnnh5gx5RP_U3fPABl3QEBhOV-GMGa76vr7mJwLV_9wS_VVhAWrBzfEIDJVHQ98kA/s1500/NN11631480.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="998" data-original-width="1500" height="323" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsttGUpRVEd3JwlyfZBoXJvYWUX7aEx5Tf8MVPsu0foD4HJOVH-xEq0wVHDzyMDPuOcD2DtDh-ajREWxahAlu4y-LKXDV5huhmZcwjLX-D7W1iT0vhDwgEubnnh5gx5RP_U3fPABl3QEBhOV-GMGa76vr7mJwLV_9wS_VVhAWrBzfEIDJVHQ98kA/w486-h323/NN11631480.jpeg" width="486" /> </a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeSGm1NiHoIiy7LIX5NZAXqIHQ9ROpbLVUi2vO7jypY-JOf3U3UrbMDwboHcCaFd3QrnABxfV4NKjoqVcSrMfPaVFgB2Ntccfqxke7HcZOuDCbqi4cy5qvn_d9-EoH2ToE7GBxnUMxWNxxzMtMSdCaBT94hYcOU-C8oXRP2txPa7eEZPPm_xJOIw/s758/PAR463807.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="510" data-original-width="758" height="323" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeSGm1NiHoIiy7LIX5NZAXqIHQ9ROpbLVUi2vO7jypY-JOf3U3UrbMDwboHcCaFd3QrnABxfV4NKjoqVcSrMfPaVFgB2Ntccfqxke7HcZOuDCbqi4cy5qvn_d9-EoH2ToE7GBxnUMxWNxxzMtMSdCaBT94hYcOU-C8oXRP2txPa7eEZPPm_xJOIw/w482-h323/PAR463807.jpeg" width="482" /></a> <br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLxmV87IBeKRtkg0EHguH9i5vokC7c2MKtfAovg28LmxLk9W25UCieowkNo_h4fY1wyppc2l8Jd0JFqIVk4U3DBfL23tpyHCv4w8pesRplzMH0eS-eMqpCtr_vmEfyhFUT2MaV_WL7CmFRVbrHgfKUu8nNrAL_R6bT4w4CD33ADpZCNaKxEnWIgg/s1500/Martin-Davidson-1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1222" data-original-width="1500" height="395" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLxmV87IBeKRtkg0EHguH9i5vokC7c2MKtfAovg28LmxLk9W25UCieowkNo_h4fY1wyppc2l8Jd0JFqIVk4U3DBfL23tpyHCv4w8pesRplzMH0eS-eMqpCtr_vmEfyhFUT2MaV_WL7CmFRVbrHgfKUu8nNrAL_R6bT4w4CD33ADpZCNaKxEnWIgg/w484-h395/Martin-Davidson-1.jpg" width="484" /></a></div></div>Ce son de cymbale, celui qui évoquait, qui incarnait, de suite une certaine pensée musicale, une façon de l'associer au langage du corps, ce son là, cette frappe, était éclatante dans le premier disque de John McLaughlin <i>Extrapolation</i> (1969, avec John Surman et Brian Odges produit par Giorgio Gomelsky). Le batteur c'était Tony Oxley. Cette langue, si première, si singulière de la batterie, qui danse tout dense et remue l'envie d'être, Tony Oxley en était fabuleusement éclairé. Batteur maison du club Ronnie Scott à Londres (bassiste Rick Laird), il avait pu la parler avec les tenants : Sonny Rollins, Stan Getz, Bill Evans, Pourtant l'année d'<i>Extrapolation</i>, était aussi celle où ce langage là était en pleine explosion et Tony Oxley en était un des participants (la même année avec Derek Bailey et Evan Parker, il créait la très novatrice maison de disques Incus). Le jazz est une perpétuelle histoire de sortie de rang, le free jazz explosait en grand écart et comme ça ne suffit jamais, un autre grand écart se dessinait en Angleterre, en Hollande, en Allemagne, où on inventait une autre liberté, une autre <i>free music</i>. Les anglais tiraient les premiers : Evan Parker, John Stevens, Derek Bailey, Eddie Prevost... et Oxley dynamitait son propre jeu en un sensationnel bouillonnement. Choqués, on ne tarderait pas à comprendre qu'il s'agissait de la plus naturelle des fidélités : le langage enrichi. <p></p><p>Ce langage là, il est un producteur qui l'a saisi d'emblée : Martin Davidson, en créant les disques Emanem en 1974. De suite, on fut secoué par des albums majeurs : le fabuleux double <i>Duo</i> d'Anthony Braxton - Derek Bailey*, l'évident <i>Solo - Théâtre du Chêne Noir</i> de Steve Lacy, le free marxisant un soupçon buñuelien <i>The Gentle Harm of the Bourgeoisie</i> de Paul Rutherford, et bientôt le si substantiel <i>Beauvais Cathedral</i> de Kent Carter. Martin Davidson avait déjà enregistré, pour Incus ou pour A Records, label furtif de John Stevens et Trevor Watts. Mais avec Emanem, il allait documenter d'extraordinaire façon, avec une opiniâtreté époustouflante, une sorte de tranquillité d'urgence, en 200 albums, une histoire de la free music (versant anglais tout le monde y est, mais aussi : Bobby Bradford, Ed Blackwell, Karl Berger, Milo Fine, Sophie Agnel, Michel Doneda, Paul Lovens...). Quand dans le numéro 59 de QRD, on lui demandait : "<i>Dans 20 ans, pour quoi pensez-vous ou espérez-vous que votre label sera connu ou qu'on s'en souviendra ?</i>", la réponse était à l'image de cet immense artisanat : "<i>Pour avoir été l'une des meilleures présentations de l'improvisation libre.</i>"<br /></p><p>Dans un entretien avec le journal Les Allumés du Jazz en 2001, le compositeur Antoine Duhamel répondait à cette autre question : "<i>Dans </i>La chanson de Roland <i>de Frank Cassenti, il y a une étonnante ouverture de contrebasse ?</i>" "<i>Oui, il y a huit contrebasses dont le premier pupitre est Jean-François Jenny-Clark et il y avait François Méchali, Patrice Caratini, Jean- Paul Céléa, quatre classiques, quatre jazz…</i>". <i>La chanson de Roland</i> était, avec <i>Salut, voleurs !</i> et <i>L'affiche rouge</i>, l'une des trois fictions de long métrage tournées par le réalisateur Frank Cassenti dans les années 70 du XXe siècle. Trois films affirmant une liaison finement prononcée entre l'image animée, le texte dit et la musique aussi fortement pensée que sentie : le cinéma en vérité. Frank Cassenti n'était alors pas seulement cinéaste, mais aussi musicien, bassiste du Fusion Jazz Quartet (avec le saxophoniste Jean-Marie Brière), un orchestre que l'on entendait, par exemple, dans la fameuse rue Dunois lors de soirées parfois films et musiques où Pierre Clémenti venait faire un tour, et qui publia un album en 1984 (<i>New</i>, JMB records). En 1980, il réalisa <i>Aïnama « Salsa pour Goldman »</i>, où se forgeait une idée autre d'un cinéma-musique qui entend le monde, le montre. Beaucoup de films ensuite (avec Archie Shepp, Sun Ra, Carlos Maza, Tony Hymas...) au cœur de ce grand sujet, cette idée résistante. Un festival aussi à Porquerolles, créé avec son compère d'Oléo, le réalisateur Samuel Thiébaut. <i>"Tout ce que j’entreprends n’est qu’un moyen d’aller à la rencontre
de l’autre, pour échanger et comprendre le monde dans lequel nous vivons
et le transformer pour mieux vivre ensemble."</i></p><p>Frank Cassenti nous a quittés le 22 décembre, Martin Davidson le 9 décembre et Tony Oxley le 26 décembre. Leurs lumineuses extrapolations sont là. Infiniment. </p><p><span style="font-size: x-small;">* <a href="https://nato-glob.blogspot.com/2015/10/anthony-braxton-derek-bailey-first-duo.html">À propos de<i> Duo, </i>Glob 2015</a></span> <br /></p><p><i></i></p><p>• Photographies : <br /></p><p>Tony Oxley par Guy Le Querrec lors de l'édition "Ai confini tra Sardegna e jazz" le 5 septembre 2003. Duo Cecil Taylor-Tony Oxley</p><p>Martin Davidson @ Vortex</p><p>Frank Cassenti par Guy Le Querrec (ils ont un long parcours commun) lors du tournage de <i>Le Testament d'un poète juif assassiné</i> d'après Elie Wiesel. Autour de Cassenti, la co-scénariste Michèle Mercier et l'acteur Wojciech Pszoniak.</p><p><i> <br /></i></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-81087937008219461982023-12-20T09:11:00.001+01:002023-12-20T09:11:22.671+01:0020 DÉCEMBRE 2023<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUkyAqKC9QVE2E2FJEYi8Q_dc5PN_Yks6i518Bcbo83Upqnc0lkjVZKX4t-vZKY_XgOpzuKD5ngAT5UkvRZ5aq1iIzFyX33b8T1WTnFWXwj0Bpco7RDSGIPGh3BiM1rzm32J9KbZJ2nWbbKjVAKrIas2F5iphl5aV_lHvT4x9JzLsZV6gf_kkhGA/s1398/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-12-20%20a%CC%80%2008.01.47.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1198" data-original-width="1398" height="432" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUkyAqKC9QVE2E2FJEYi8Q_dc5PN_Yks6i518Bcbo83Upqnc0lkjVZKX4t-vZKY_XgOpzuKD5ngAT5UkvRZ5aq1iIzFyX33b8T1WTnFWXwj0Bpco7RDSGIPGh3BiM1rzm32J9KbZJ2nWbbKjVAKrIas2F5iphl5aV_lHvT4x9JzLsZV6gf_kkhGA/w504-h432/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-12-20%20a%CC%80%2008.01.47.png" width="504" /></a></div><br /> <p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-10570414269399958122023-12-07T15:19:00.007+01:002023-12-08T15:23:53.266+01:00ANTI RUBBER BRAIN FACTORY ARCUEIL-ANIS GRAS, 24 NOVEMBRE 2023<p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjH_z2wPKcFBOG-TDpisl-7U-9nqsQao1xGKJld0EmG92ryD3BS1U-5SMOCN_jKhDRh-p60afYKwquzw4NcLttStNLlDmWNNTVaDZMEONlNKQ_uOeDzv_zWYXXJ69XFPAOexwi4DFKSp5FPdUOibH9ypI14jJ1GJRC8BX8KT9MBc5h9A-OdQGx8Lw/s2384/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-11-25%20a%CC%80%2011.54.23.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="2384" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjH_z2wPKcFBOG-TDpisl-7U-9nqsQao1xGKJld0EmG92ryD3BS1U-5SMOCN_jKhDRh-p60afYKwquzw4NcLttStNLlDmWNNTVaDZMEONlNKQ_uOeDzv_zWYXXJ69XFPAOexwi4DFKSp5FPdUOibH9ypI14jJ1GJRC8BX8KT9MBc5h9A-OdQGx8Lw/w510-h213/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-11-25%20a%CC%80%2011.54.23.png" width="510" /></a></div></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Même si la fiche pour les présentateurs radio le définit comme "<i>Orchestre expérimental multi-dimensionnel et multi-directionnel dirigé par Yoram Rosilio</i>", on pourra considérer cet abrégé comme un fameux raccourci. Certes tout ceci est vrai. Vrai dans ce que cette ligne (et l'on sait que nous sommes dans une époque où ce sont ces lignes qui comptent) évoque d'ouverture autour d'un compositeur : le contrebassiste Yoram Rosilio. Il y avait donc un concert de l'Anti RuBber brAIN fActOrY - et il importe de prononcer correctement voyelles et consonnes - le 27 novembre à Anis Gras, très beau lieu. Anis Gras est une ancienne usine construite par la famille Raspail à la fin du XIXe siècle, produisant d'abord de la liqueur "hygiénique", puis à l'arrivée des frères Gras, en 1962, de l'anisette. Le 24 novembre est la date anniversaire de moments pénibles de l'histoire (comme l'arrivée peu <i>futuriste </i>au pouvoir de Benito Musssolini), mais aussi celle joyeuse de la naissance de l'inoubliable Scott Joplin (compositeur de "Maple Leaf Rag") ou de la merveilleuse Arundathi Roy (auteure de <i>Le dieu des petits riens</i>). Souvenirs multi-dimensionnels et multi-directionnels prédisposant bien, au fond, à l'écoute de cet orchestre et ses reliefs ressentis dès la lecture de son nom au graphisme orthographique difficile à mémoriser, mais diablement juste. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Le disque le plus récent de l'Anti RuBber brAIN fActOrY s'intitule <i>Musiques de rêves et de démence</i>. On pourrait dire que ce titre est aussi une piste avant écoute (et c'en est une), mais ça ne sera pas suffisant non plus. Fichtres amateurs de réductions à bon compte qui ne s'en tiendraient qu'aux titres ou aux intitulés classés X (moins de 150 signes). Cet album est, en profondeur, un de ces petits prodiges qui font que le jazz a encore une histoire. Une histoire que le rêve ne dément pas. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Ce soir, la fOrMaTiOn de l'Anti RuBber brAIN fActOrY se compose de Yoram Rosilio (contrebasse, compositions), Fanny Menegoz (flûtes), Jean-Michel Couchet (saxophones alto & soprano), Jessica Simon (trombone), Daniel Beaussier (clarinette basse, cor anglais et hautbois), Florent Dupuit (saxophone ténor et flûtes), Rafael Koerner (batterie). </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Un bien beau solo de clarinette basse de Daniel Beaussier lance le paysage, on pourrait dire l'état de passage, la relation, car de suite on est captivé par une sorte d'idée d'un bien commun défendu haut et fort. Ça saute aux oreilles frémissantes. Le paysage est compris dans une sorte de triangle : Terre Mingussienne (département d'Ellingtonie), Afrique du Nord et Vienne (pas la ville de festival de jazz pour touristes, mais celle d'Autriche, vous savez, Mozart, Schubert, Schönberg, Berg, Klimt, Schiele, Hermann Stellmacher, Anton Kammerern, Freud, Josef Gerl, Johan Strauss, Romy Schneider...). En une bouffée de bon vent vivant, on se prend à penser, par esprit plus que par forme, à <span class="trackTitle_CTKp4">"Half-Mast Inhibition"</span> de Charles Mingus avec Gunter Schuller. Par désinhibition donc ! Tiens, d'une brève pensée mingusienne à l'autre : "Percussion Discussion" du duo Mingus - Max Roach. Le penseur de l'Anti RuBber brAIN fActOrY, Yoram Rosilio, est contrebassiste et la paire rythmique qu'il forme avec l'ardent batteur Rafael Koerner est palpitante. On la sent battre de cœur pour ouvrir les vents favorables, et les fièvres que l'on aurait cru inaccessibles. Comme une piste ouverte où les soufflants nous délivrent de la nostalgie des départs par des ReLiEFs heureusement tumultueux. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Après Daniel Beaussier avec qui elle échange, la tromboniste Jessica Simon fait résonner le poudroiement jusqu'à le rassembler dans sa lumière ; la fidélité des saxophonistes Jean-Michel Couchet et Florent Dupuit est très préhensible, musiciens capables d'inscrire le souvenir fécond dans le choc d'une générosité effervescente ; et la flûtiste Fanny Menegoz brille en étoile qui ne file pas, mais offre lucidement le sésame de ce petit monde d'amour et de fraternité où l'on est invité à habiter pour en partager les communs. La nuit a bonne figure. <br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">L'Anti RuBber brAIN fActOrY devrait jouer partout, c'est une éViDenCe. <br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-28718023124988945592023-11-26T12:21:00.005+01:002023-11-26T18:55:20.292+01:00LE DÉTOUR DE GASTON<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlGDQN1K30hTKKU5DlHFEc1_qXZIUumcYNTAtKJkkk9qVw9M9Qg6D2a1Mvs_LlzLGVlUcAkBsWCr_cpSNIALDVdKRdwMr6yh2XFcmmPgjTyuLECZ-sPEbtWOUrGclzV7waUITAU1RloOMD3YwLTMKLabwBf5AVWWBRWza4EbRUVV1wLbqOuqz8Xg/s1398/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-11-25%20a%CC%80%2012.27.32.png" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1398" data-original-width="1002" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlGDQN1K30hTKKU5DlHFEc1_qXZIUumcYNTAtKJkkk9qVw9M9Qg6D2a1Mvs_LlzLGVlUcAkBsWCr_cpSNIALDVdKRdwMr6yh2XFcmmPgjTyuLECZ-sPEbtWOUrGclzV7waUITAU1RloOMD3YwLTMKLabwBf5AVWWBRWza4EbRUVV1wLbqOuqz8Xg/w286-h400/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-11-25%20a%CC%80%2012.27.32.png" width="286" /></a></div><p>Ce n'est certainement pas la grande affaire des temps actuels et de leurs sinistres équipages, mais tout de même, on aurait un mal de mouette à ne pas en dire quelques mots. </p><p>Le 6 avril 2022, la couverture du <i>Journal de Spirou</i> annonçait le retour de Gaston - héros (antihéros) de bande dessinée inventé en 1957 par André Franquin (avec les complicités d'Yvan Delporte et Jidéhem) -, en garantissant : "<i>Une gaffe par semaine</i>". Pschiiit ! Gaffe, forcing ou <i>gafforcing</i> des Éditions Dupuis ? La publication s'est arrêtée après la première planche dessinée par Delaf, créateur inspiré de la série <i>Les Nombrils </i>(scénarisée et - pour les premiers albums - coloriée par Maryse Dubuc) paraissant dans le même journal, pour des raisons qui ont été amplement décrites ailleurs. Et puis, avec l'aval de l'institution judiciaire (comme chacun sait, spécialiste de l'intime en matière de bande dessinée), la publication a repris le 23 août 2023 au rythme d'une planche par semaine. M'enfin, l'album <i>Le retour de Lagaffe</i> est sorti le 22 novembre à grand renfort de publicité et de polémiques (objectif 800 000 exemplaires, ça motive).<br /></p><p>Ce serait mentir que de dire qu'on s'en fichait. La connaissance d'une reprise de Gaston - le plus proche, le plus copain, le plus libre de tous les héros de bd - par un autre était aussi insupportable que prestement attisée. Impossible de bouder. Alors rogntuduuu, on se jette sur la première planche. La bande dessinée actuelle est farcie de reprises : Astérix,
Achille Talon, Lucky Luke, Blake et Mortimer, Ric Hochet, les
Schtroumpfs, Tanguy et Laverdure, Buck Danny, Gai Luron, Benoit
Brisefer, Corto Maltese, Boule et Bill, Blueberry, Jerry Spring, Tif et
Tondu, Michel Vaillant, le Marsupilami, et bien sûr Spirou ultra décliné à
toutes les encres (mais ça, c'est tout un chapitre). Ces reprises oscillent entre quelques coups de maître, pas mal d'inutiles platitudes (même avec des "repreneurs" de
qualité) et beaucoup d'akouabon. Mais Gaston, c'est une autre affaire, une autre progression, une autre intimité, alors tout est à fleur d'appeau. Les premières planches de Delaf sont bluffantes. Sa documentation est parfaite, permettant une sorte d'imitation assez comparable au <i>Blue </i>du groupe Mostly Other People Do the Killing (imitation rigoureuse du <i>Kind of Blue</i> de Miles Davis). De ce point de vue, <i>Le retour de Lagaffe </i>serait une pièce d'art contemporain et l'on verrait Delaf comme une sorte de Roy Lichenstein en pacte de non agression. </p><p>L'album se regarde avec intérêt - et ci et là quelques rires - mais, même si c'est sans déplaisir, on n'est pas dupe, on n'oublie pas, il y a des détails qui font que le double de ce théâtre se dénonce par moult petites touches. Et plus encore, cette étrange volonté de vouloir tout mettre dans un contexte historique dégarni de son épaisseur, faire figurer tous les objets (un désuet passage du Gaffophone), et la presque intégralité des personnages : Yves Lebrac, Léon Prunelle, Sonia (celle dont le dessin se rapproche le plus <i>naturellement</i> des Nombrils), Aimé De Mesmaeker, Jules de chez Smith en Face, le Père Gustave, Ducran Lapoigne, Joseph Longtarin, Yvonne, Joseph Boulier, le Chat, la Mouette, Mélanie Molaire, Freddy-les-doigts-de-fée, et bien sûr Mademoiselle Jeanne terriblement sous traitée et même mal traitée (chaque lectrice et lecteur attentifs à la progression de Gaston en 34 années savent l'évolution des sentiments respectifs de Gaston et de Jeanne ; à l'endroit de reprise, jamais Gaston n'aurait abandonné niaisement Jeanne en camping ou ne l'aurait blessée, même par mégarde). </p><p>On y retrouve même Fantasio, Spirou, Spip et le Marsupilami. Franquin n'avait impliqué Gaston dans une aventure (déguisée en épisode de Spirou et Fantasio) en suite que dans l'exceptionnel, le
splendidissime, <i>Bravo les Brothers</i>. C'est au retour de ces personnages (planches 27 et 33), abandonnés par Franquin bien longtemps avant d'arrêter Gaston, que l'édifice tenu par l'impressionnante et talentueuse force du crayon magnétique se détraque (Delaf a survolé toutes les possibilités de son appliquée documentation). Arrive une interprétation nouvelle avec la pathétique réinsertion du mystérieux dessinateur anonyme (soustraité par Franquin de son aveu même à Numa Sadoul<span style="font-size: x-small;">*</span>). Paradoxalement, quand Delaf prend ses libertés en hommage appuyé, quand survient sa création, sa désimitation, quand il aurait pu se mettre à <i>parler</i>, tout s'effondre. Cette liberté souhaitable entre dans une embarrassante et quelque peu bouffonne aventure en suite pour clore l'album, le clore sans rire. </p><p>Planche 36, on écoute cet humble dialogue-aveu lorsqu'Yves Lebrac essaie
de recopier une page de Franquin déglinguée par La Mouette : "<i>Ouah c'est bluffant !! On dirait vraiment du Franquin !</i>", "<i>Au premier coup d'œil, oui, au second, bof...</i>", "<i>Comme quoi ça tient à peu de chose..</i>.", "<i>Aaah, Franquin : souvent copié, jamais égalé !</i>", "<i>Vous avez raison, je ne lui arrive pas à la cheville !...</i>". Le talentueux L'ingénieux dessinateur des Nombrils aime Franquin, c'est certain, c'est touchant, ça impressionne même, mais ce n'est pas une raison suffisante pour dompter l'impossible. La logique implique qu'il n'y aura pas de suite à ce Gaston de surface (mais 800 000 exemplaires ??? Gaston de grande surface).<br /></p><p>Delaf a dessiné <i>Le retour de Gaston </i>sur une palette graphique, parce que c'est meilleur pour son dos et parce que ça lui a permis d'archiver extraordinairement tous les détails pour les redessiner ensuite. Tous les dessinateurs utilisent de la documentation (Hergé n'était pas allé en Chine pour <i>Le Lotus Bleu</i>) et on saluera son travail minutieux en la matière, à hauteur du défi proposé. Mais là où Franquin a su nous rencontrer, nous rencontrer profondément, se livrer en confidences jusqu'à l'accidentel merveilleux, c'est par son trait, son creuset de l'éclat, son sillon d'encre dans le papier à dessin et toutes ses aspérités, s'autorisant les violences du réel, sa liberté la plus folle, sa vie. Aucun dispositif ne peut incarner ça, le saisir au vol. En bande dessinée, le langage, ce n'est pas la représentation, mais le trait même. Depuis pas mal de temps et surtout depuis cette invention absurde du terme "Roman graphique" (comme si les écritures de Victor Hugo, Octave Mirbeau ou Simone de Beauvoir n'étaient pas déjà intensément graphiques, tout autant que leur traduction en volumes ou en livres de poche d'ailleurs) sensée désinfantiliser (traduire ouvrir le marché aux adultes en leur assurant toute respectabilité), le dessin est trop souvent devenu accompagnement et non essence. <br /></p><p> "<i>Il ne faut pas imiter ce que l'on veut créer</i>" entend-on dans <i>Tips</i> d'Étienne Brunet citant Steve Lacy (disques Saravah). Gaston Lagaffe a été un de nos moteurs (la destruction des parcmètres et toute la symbolique qui en découle, l'écologie, la désobéissance créative, le refus du travail, de l'autorité, la passion de la musique, une fantaisie débridée...) avec une libre grâce unique. Il reste quelques éléments, quelques substances, quelques créations indomesticables. Plutôt que de tenter, même et surtout en toute bonne volonté, de les mettre au pas, créons-en d'autres, pour demain. <br /></p><p><br /><span style="font-size: x-small;"> * Numa Sadoul : <i>Et Franquin créa la gaffe </i>(Glénat)</span><br /></p><p><style>@font-face
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{page:Section1;}</style><br /> Illustration : 4 couvertures par Delaf</p><p><br /></p><p><br /></p><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-78920162324535827592023-11-18T12:55:00.006+01:002023-11-18T12:58:51.199+01:00ÉTRANGER DE KARINE PARROT<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjE6ICPZC4sLTeRGZo6P7UY7v0cMCnnrNRRziF7VI2D3T-YNh4vUyw8U2UL3KsmmYDv87aUTfbScwlFMyDG242zITZZivRthV5CJNOnpziCaakTAD-EPzqEDN817rArLeGFYBB54FiwXEcnTrzGLSCgZy-ejEg9uyayKW93QhzkjeyhsNc3cHH1gQ/s2456/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-11-18%20a%CC%80%2012.40.52.png" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2456" data-original-width="1292" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjE6ICPZC4sLTeRGZo6P7UY7v0cMCnnrNRRziF7VI2D3T-YNh4vUyw8U2UL3KsmmYDv87aUTfbScwlFMyDG242zITZZivRthV5CJNOnpziCaakTAD-EPzqEDN817rArLeGFYBB54FiwXEcnTrzGLSCgZy-ejEg9uyayKW93QhzkjeyhsNc3cHH1gQ/s320/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-11-18%20a%CC%80%2012.40.52.png" width="168" /></a></div><span style="white-space: pre-wrap;">En temps de sinistre mise en forme de nouvelle "loi immigration" avec, en avant plan, de funestes calculs politiques piétinant les notions les plus élémentaires des échanges humains, il est urgemment sain de comprendre l'histoire de nos rapports - ou des rapports de cette récente invention de l'état-nation, avec ceux que l'on nomme "étrangers". Le livre de Karine Parrot sobrement intitulé <i>Étranger</i> - paru dans la collection Le mot est faible des éditions Anamosa - éclaire cette histoire en 112 pages de grande précision, tant juridique qu'humaine, en revenant sur les points essentiels, dont le moindre n'est pas le fait que "la nationalité française" est une création de la fin du XIXe siècle, avec les conséquences que l'on sait (se répartissant entre la bêtise crasse du rabâché lieu commun "On ne peut pas accueillir toute la misère du monde", les besoins de main d'œuvre à bas prix, et toutes les formes de racismes). </span><p></p><p><span style="white-space: pre-wrap;"> </span><br /><span style="white-space: pre-wrap;">• Karine Parrot, <i>Étranger - </i>Anamosa, 2023, 9€</span><br /> </p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-5744987935229386712023-11-10T18:42:00.005+01:002023-11-10T19:06:38.726+01:00SHEILA À L'HEURE DE SES SORTIES<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipZgD-rqhWCt2PhahZxoh8ESVlo8v7FeWROkOZ5hSSlNqlwNG24P3oBWL8U7ZYeaaHsTwSW6dlDjLdfwKqE4L7okzLd5r_6-9AsrmUf1lw1AZazL5CNchm2PAQDagSgSFn8fTE-U9wbk6c-RAtWV0uFAWKlxZHQ9d_fYFtVOqQ_M5zABov6GKtkQ/s597/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-11-10%20a%CC%80%2018.27.33.png" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="597" data-original-width="588" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipZgD-rqhWCt2PhahZxoh8ESVlo8v7FeWROkOZ5hSSlNqlwNG24P3oBWL8U7ZYeaaHsTwSW6dlDjLdfwKqE4L7okzLd5r_6-9AsrmUf1lw1AZazL5CNchm2PAQDagSgSFn8fTE-U9wbk6c-RAtWV0uFAWKlxZHQ9d_fYFtVOqQ_M5zABov6GKtkQ/w222-h226/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-11-10%20a%CC%80%2018.27.33.png" width="222" /></a></div><span style="white-space: pre-wrap;">Aujourd'hui 10 novembre, vers 13h30 à la radio nationale, la chanteuse Sheila (qui a également donné une interview au quotidien fondé par Jean-Paul Sartre en s'en trouvant fort heureuse "<i>Aujourd'hui je vais faire partir de la gauche caviar ha ! ha !</i>" - le r de partir est prononcé) a appelé, sur un ton aussi poignant que celui de ses grandes interprétations, à participer à une manifestation dimanche sans dire de quoi il retournait : "<i>Pour cette manifestation de dimanche, tout le monde doit être là, y a pas de questions à se poser. On est chez nous, il faut qu'on soit tous regroupés (...) On a un beau pays et faut pas que ça change !</i>"... hmm... Il parait que vont y défiler, entre autres, un lot de politiciens s'évertuant à faire passer de dures lois anti immigration, un ancien président de la République condamné par la justice et en son temps expert en discrimination contre les roms, un ministre obsédé par la répression, un parti politique dont les fondations reposent en partie sur la haine des juifs... Le berger des rois mages de Sheila a dû perdre le nord.</span><p></p><p><span style="white-space: pre-wrap;"> </span></p><p><span style="white-space: pre-wrap;"> </span></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-6680673031070780182023-11-08T18:47:00.006+01:002023-11-08T18:58:55.998+01:00LA LÉGENDE DE L'OISEAU<p> <span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u" dir="auto"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbagyI1HVhmi5NCoiTV8PXKuKXk4Fabj7RHXghtzXF6i2WSMB_Sxr98CE8ycfr46PFCzK9gQlK-zd4eqS8rxKDISrCAB4niCCpBTea7r1fqv-V7UE7fmbkBLbT1rWf5F-ahaJXs6dxeabOd4J54Jda3yC2zDrrNETe-wXTTNJImnN0bx_jbWOr_A/s1228/LEs%20voix.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="664" data-original-width="1228" height="255" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbagyI1HVhmi5NCoiTV8PXKuKXk4Fabj7RHXghtzXF6i2WSMB_Sxr98CE8ycfr46PFCzK9gQlK-zd4eqS8rxKDISrCAB4niCCpBTea7r1fqv-V7UE7fmbkBLbT1rWf5F-ahaJXs6dxeabOd4J54Jda3yC2zDrrNETe-wXTTNJImnN0bx_jbWOr_A/w472-h255/LEs%20voix.jpg" width="472" /></a></div><p>"La légende de l'oiseau" du poète Samih al-Qâsim est chantée par Abed Azrié dans l'album <i><a href="http://www.natomusic.fr/catalogue/musique-jazz/cd/nato-disque.php?id=79">Les voix d'Itxassou</a></i> de Tony Coe :<br /><br />"On dit qu'il viendra,<br />qu'il viendra avec le soleil,<br />Visage abîmé par les poussières de sillons.<br /><br />On dit qu'il viendra,<br />Quand la sécheresse dans ma voix sera anéantie,<br />Lui qui possède<br />D'inépuisables merveilles,<br />Lui que les chants appellent <br />L'oiseau tonnerre.<br /><br />Il viendra, c'est certain,<br />Car nous avons atteint les cimes<br />De la mort."</p><p> </p><p> </p><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-18051415989003706692023-11-05T11:58:00.024+01:002023-11-05T13:56:17.422+01:00PIERRE CORNUEL, ROCHETTE, TONY HYMAS, CATHERINE DELAUNAY & AUTRES ANIMAUX...<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8aasNuNiAkbppNEcG-Wf_naEl-pGgHuWv_HT6nnoi7oILZNpt2Ws-ZY0Jx6zarqfY9TYC7Nux7RWYOWbmCIGQDMFcuc5fq5DpALxDV95shWkH78dayAS0i9tnBrUcwGPI8EuHLMMY4Ur5mFGNLYMHJTEx0ykV0aG79Ev1WKLJVO3dkheRWTO8uQ/s561/NB-FF.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="561" data-original-width="493" height="582" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8aasNuNiAkbppNEcG-Wf_naEl-pGgHuWv_HT6nnoi7oILZNpt2Ws-ZY0Jx6zarqfY9TYC7Nux7RWYOWbmCIGQDMFcuc5fq5DpALxDV95shWkH78dayAS0i9tnBrUcwGPI8EuHLMMY4Ur5mFGNLYMHJTEx0ykV0aG79Ev1WKLJVO3dkheRWTO8uQ/w511-h582/NB-FF.jpg" width="511" /> </a></div><p>On dit visuel, on disait pochette... les images qui accompagnent, complètent, interrogent les albums discographiques sont rarement commentées, si ce n'est par quelques éminents spécialistes, voir l'excellent <i>Comics Vinyls</i> de Christian Marmonnier aux éditions Ereme, très justement sous-titré "50 ans de complicité entre la bande dessinée et la musique". La complicité peut recourir à une infinité d'angles et c'est le défi posé dans le choix des illustrations ou des images se liant à une musique pour toujours en dépassant, dans les imaginaires, l'intention première. </p><p><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto"></span></p><div class="xdj266r x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs x126k92a"><div dir="auto" style="text-align: start;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto">Pour nos deux dernières parutions, nous avons eu recours à la pochette originale de <i>Flying Fortress</i> de Tony Hymas (remarquée par Francis Marmande dans son article paru dans le quotidien Le Monde du 22 octobre 2023) en demandant à Pierre Cornuel, illustrateur (historique comme on dit aujourd'hui) des couvertures nato des années 80 (à partir de <i>Tournée du chat</i> de Tony Coe) jusqu'au milieu des années 90, de créer deux autres images de suite, parallèles au travail de Tony Hymas pour <i>Back on the Fortress</i>. Une grande joie ! Pierre Cornuel a publié, par ailleurs et principalement, quelques 70 albums, dont une grande partie destinée à l'enfance (classique parmi les classiques : <i>Les deux maisons de Désiré Raton</i> - scénario Lydia Devos - ou <i>Chu Ta et Ta'o le peintre et l'oiseau, </i>scénarisé par Sohee Kim, à propos du peintre chinois Bada Shanren), ça tombe bien l'enfance nous préoccupe au plus haut point : regard sur le monde, envol. </span></div></div><p></p><div dir="auto"><div class="x1iorvi4 x1pi30zi x1l90r2v x1swvt13" data-ad-comet-preview="message" data-ad-preview="message" id=":rs6:"><div class="x78zum5 xdt5ytf xz62fqu x16ldp7u"><div class="xu06os2 x1ok221b"><div dir="auto"><div class="x1iorvi4 x1pi30zi x1l90r2v x1swvt13" data-ad-comet-preview="message" data-ad-preview="message" id=":rs6:"><div class="x78zum5 xdt5ytf xz62fqu x16ldp7u"><div class="xu06os2 x1ok221b"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto"><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a"><div dir="auto" style="text-align: start;">Quant à la couverture de <i>No Borders</i> de Tony Hymas et Catherine Delaunay, nous sommes tombés amoureux d'un loup de Rochette. Le loup ne connaît pas les frontières, ce qui lui a permis de revenir, par la montagne, dans des territoires d'où on l'avait chassé. De son trait minéral, Rochette sait croiser le destin animal et celui de l'aventure humaine, ses bonheurs, ses peines et ses cruautés. Il a publié une vingtaine de bandes dessinées. La plus récente, d'une liberté de cimes, <i>La dernière reine,</i> est une véritable clé d'appréciation de l'état du monde. <br /></div><div dir="auto" style="text-align: start;"> </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a"><div dir="auto" style="text-align: start;">Les deux albums sont mis en pages par Marianne T. La maquette, la typographie, tout un chapitre aussi...</div><div dir="auto" style="text-align: start;"> </div><div dir="auto" style="text-align: start;">• Pierre Cornuel, Lydia Devos : <i>Les deux maisons de Désiré Raton</i> (Grasset - 1982)<br /></div><div dir="auto" style="text-align: start;">• Pierre Cornuel, <span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto">Sohee Kim</span>: <i>Chu Ta et Ta'o le peintre et l'oiseau</i> (Grasset - 2010)</div><div dir="auto" style="text-align: start;">• Rochette : <i>Le Loup</i> (Casterman - 2019)</div><div dir="auto" style="text-align: start;">• Rochette : <i>La dernière reine</i> (Casterman - 2022)</div><div dir="auto" style="text-align: start;">• Tony Hymas : <a href="http://www.natomusic.fr/catalogue/musique-jazz/cd/nato-disque.php?id=320"><i>Flying Fortress - Back on the Fortress</i></a> (nato - 2023)</div><div dir="auto" style="text-align: start;">• Tony Hymas - Catherine Delaunay : <i><a href="http://www.natomusic.fr/catalogue/musique-jazz/cd/nato-disque.php?id=319">No Borders</a></i> (nato - 2023)<br /></div><div dir="auto" style="text-align: start;"><br /></div></div></span></div></div></div></div></div></div></div></div>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-87042650257063554062023-11-01T07:44:00.000+01:002023-11-01T07:44:08.761+01:00REPRISE<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI9zNP_Xd5m4sx6KyRhfiGXzCpt3O8OfOmFKazzjbvzWuqKcILId4TqbSVx5MfmLscWDja5dZ2x4BuXZ4xcvK4xemUQ1-BgWXe4K6sGI3cnzZHW9MvM166FaVQv3B7YrhKqZ76-Bjw4NRE8j0-luAu2chcvXHv9sGV4x30v35qF2mYsse1iV1OkA/s1040/Fabcaro.png" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="582" data-original-width="1040" height="179" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI9zNP_Xd5m4sx6KyRhfiGXzCpt3O8OfOmFKazzjbvzWuqKcILId4TqbSVx5MfmLscWDja5dZ2x4BuXZ4xcvK4xemUQ1-BgWXe4K6sGI3cnzZHW9MvM166FaVQv3B7YrhKqZ76-Bjw4NRE8j0-luAu2chcvXHv9sGV4x30v35qF2mYsse1iV1OkA/s320/Fabcaro.png" width="320" /></a></div><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs xlh3980 xvmahel x1n0sxbx x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto">Mais qui a eu cette curieuse idée de demander à Fabcaro de réaliser le scénario du nouvel album des Rolling Stones ?</span><br /> <p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-12804707199856608602023-10-26T11:29:00.004+02:002023-10-26T12:43:17.137+02:00CARLA BLEY ET LE DOCTOR WHY<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0weA4ZgrOEcx8THPKV87FazkSuvyjZtbMMW2xjADMNAqiFZBIuHIhvQ20xLljuTr5JJGhHyqjbp3L9wmTFJaX60Oqv7yx4M5Lt23BI1Zx1pIT5llO3JLCWx6B7rK3VNB_GlLEI1-YFd6yEp7yAn20DLaf1lobh_UNcgzfqhCMBlpR_ZbAkbNwxQ/s4600/PAR72860.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3079" data-original-width="4600" height="331" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0weA4ZgrOEcx8THPKV87FazkSuvyjZtbMMW2xjADMNAqiFZBIuHIhvQ20xLljuTr5JJGhHyqjbp3L9wmTFJaX60Oqv7yx4M5Lt23BI1Zx1pIT5llO3JLCWx6B7rK3VNB_GlLEI1-YFd6yEp7yAn20DLaf1lobh_UNcgzfqhCMBlpR_ZbAkbNwxQ/w494-h331/PAR72860.jpeg" width="494" /> </a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="white-space: pre-wrap;">Le nautonier Trufo, lointain cousin du Dr Tony Newman, nous rappelle la perturbante conclusion de "Doctor Why", titre extrait de l'opéra haut-rock <i>Escalator over the hill</i> (1968-1971) de Carla Bley et Paul Haines : "No room for a spoon" (chanté par Jack Bruce et Linda Rondstadt). <i>Escalator over the hill</i> était bien au cœur du temps. Quelques années plus tard tout se confirme tragiquement : on ne peut plus trop faire avec le dos de la cuillère... il n'y a plus guère de place en salle du docteur "pourquoi". </span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="white-space: pre-wrap;"> </span><br /><span style="white-space: pre-wrap;">• Photo Guy Le Querrec (Magnum) - Banlieues Bleues, 16 mars 1989.</span> <br /></div><br /> <p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-80251846629665035522023-10-17T22:39:00.009+02:002023-10-18T07:30:52.887+02:00PHILIPPE CARLES<p><i>À partir de trois photographies de Guy Le Querrec (Magnum) </i></p><div class="separator"></div><div class="separator"></div><div class="separator"></div><div class="separator"></div><div class="separator"></div><div class="separator"></div><div class="separator"></div><div class="separator"></div><div class="separator"></div><div class="separator"></div><div class="separator"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9qkpBCZG8D65TUzBmEKUXGu8L-sk04PcoxqnFSvbDDCjt8r4ARhBjWwkyEeMfXSkEk03BpdfHRuglqZsRy1k9iUHdFpttSBdV8y4CjQXO1FU3w5MK2VfHGZX6xTIR1uTVI8phzYHsF9KlLTn85ifhenSxtfCsRh8hQsywFLhNXo9UmymC7zXxbg/s1500/MG160504.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="305" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9qkpBCZG8D65TUzBmEKUXGu8L-sk04PcoxqnFSvbDDCjt8r4ARhBjWwkyEeMfXSkEk03BpdfHRuglqZsRy1k9iUHdFpttSBdV8y4CjQXO1FU3w5MK2VfHGZX6xTIR1uTVI8phzYHsF9KlLTn85ifhenSxtfCsRh8hQsywFLhNXo9UmymC7zXxbg/w458-h305/MG160504.jpeg" width="458" /></a></div><div class="separator"> <p>Le souvenir d'une voix forte, de mots forts, soudain laisse sans voix, sans mots... Philippe Carles est parti... </p><p>Quelques photographies adressées ce matin par un des photographes de l'aventure <i>Jazz Magazine</i> élargissent l'espace infiniment resserré comme un cœur peut l'être. La première, en compagnie de sa compagne Michèle et du producteur Jean-Jacques Pussiau, ouvreur de voies nouvelles ; la seconde, avec André Francis, Alain Gerber, Jean-Robert Masson, Lucien Malson à Châteauvallon en 1972 - doit-on redire l'étonnante dimension de ce festival, de ce qu'il nous transmit ? <i>"</i>Jazz à Châteauvallon" à la télévision correspondait à nos (nous ne nous sentions pas seuls) premières lectures de la revue <i>Jazz Magazine</i> qui prenait le relais de <i>Rock'n'Folk</i>. "<i>La poésie ne rythmera plus l'action, elle sera en avant</i>" a écrit Arthur Rimbaud et ce devait bien être notre bouillante animation intime (oui, nous n'étions pas seuls). <i>Jazz Magazine</i> tombait à pic : lecture passionnée, lecture politique, lecture longitudinale qui porterait loin. Philippe Carles écrivait dans ce mensuel depuis 1964, il y défendit le free jazz. Une musique qu'avec quelques-uns, il avait vu venir. L'entorse sublime : là était la raison. Sa connaissance du jazz, tous horizons, frisait l'omniscience. En 1971, il succédait à Jean-Louis Ginibre (qui dirigeait la revue depuis 1962) comme rédacteur en chef de ce périodique créé par Jacques Souplet et le couple Barclay en 1954. Publication achetée deux ans plus tard par les futurs inventeurs de <i>Salut les Copains</i>, Daniel Filipacchi et Frank Ténot dont le profil traverse la troisième photographie. </p><p>"Qu'il se fasse un village ou c'est nous qui s'en allons" grondait Jacques Thollot dans sa <i>Girafe</i>. Oui c'était ça l'histoire... un village, une île... pour donner envie de rester. <br /></p><p>C'est peu dire que le <i>Jazz Magazine</i> des années 70, nous semblant si libre, nous servit de base. Il se situait dans le fieffé parallèle de nos vies. Chaque ligne était une ligne de dépa<span>rt, vers Don Byas ou Milford Graves, Coleman Hawkins ou Michel Portal, Ella Fitzgerald ou Tamia, Miles Davis ou Jac Berrocal, René Thomas ou Joseph Dejean, Jef Gilson ou Peter Brötzmann, Dee Dee Bridgewater ou Don Cherry, mais plus encore vers tous les possibles des démesurées mesures humaines dont nous apprenions à rencontrer les acteurs.<br /></span></p><p><span><i>Free Jazz Black Power</i>, l'ouvrage co-écrit par Philippe Carles et Jean-Louis Comolli et publié en 1971 au Champ Libre, revient sur tout ce que l'histoire de cette musique et ses merveilleux braconnages pouvaient avoir de futur, si tant est qu'il y en ait un. Il arrivait à la musique de trembler à cette idée. Et Carles parlait à la radio, sur les ondes de France Musique. La parole soude, langue d'action, ton des chemins de traverses encore possibles alors. Ceux que l'on empruntera, en confiance, pour créer par ci un petit festival endurant, par là une primitive petite maison de disques. Les deux retiendront sa généreuse attention, c'est le moins que l'on puisse dire. Alors, quand en 1996, Philippe Carles et Jean-Louis Comolli, les auteurs de <i>Free Jazz Black Power</i>, écrivent pour l'album <i>Buenaventura Durruti</i> le morceau "Free" qu'enregistrera Carles. Tout s'énonce, tout se confie, tout se lie : "<i>Sans l'idée de la révolte et de la liberté, la musique devient cynique, elle appelle à la victoire des maîtres, elle dit la mort. C'est au contraire la vivante blessure du monde qui bascule que nous entendons comme l'écho de ton nom, Durruti, dans cette musique qui reprend, cette musique-là, ce jazz-là.</i>"</span></p><p><span>Par tant d'articles, émissions de radio, ouvrages, dictionnaires, notes de pochettes de disques (qu'il serait intéressant de recenser), Philippe Carles a décrit, écrit, un pan d'histoire où fut rendue <i>visible</i> la parole du plus aigu geste musical. Aujourd'hui, comme une impression de solitude...<br /></span></p></div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIgEC-5kqniMvL6reRtSXValUfyws_cCpnmFwBLIVB21cvYsGC6Vb48ggcfZ7Mha3QxyHiPLvaEZDRD6ltRwUAPE4mBDAP5Yqbsy4V-z1pRy1y4C43dRZCzlO4MT8FFML6MSk5_W8S5waNF4Rg2oiTe4lO_JZPDnTrG0tBB956WxQ8kPjhCvk0MQ/s1500/MG136013.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="991" data-original-width="1500" height="314" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIgEC-5kqniMvL6reRtSXValUfyws_cCpnmFwBLIVB21cvYsGC6Vb48ggcfZ7Mha3QxyHiPLvaEZDRD6ltRwUAPE4mBDAP5Yqbsy4V-z1pRy1y4C43dRZCzlO4MT8FFML6MSk5_W8S5waNF4Rg2oiTe4lO_JZPDnTrG0tBB956WxQ8kPjhCvk0MQ/w477-h314/MG136013.jpeg" width="477" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtYkwN3jCMa7R33kzwGAoypsg2fCMb5tRMcRGon0wBRIDK_tFGHKs_1yMyFp28TVNeilIiXY2ooMxLuPIUjlxQIwbTHTB_h1cud2pXpPejIi32R8uDZmbPYhfijjrpx2zjYSMymwa4BntrMubM9ir_JkEemDlWH6wwI2oAvW-YnXGHrIh6OQU_Pg/s1500/MG1130877.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1003" data-original-width="1500" height="319" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtYkwN3jCMa7R33kzwGAoypsg2fCMb5tRMcRGon0wBRIDK_tFGHKs_1yMyFp28TVNeilIiXY2ooMxLuPIUjlxQIwbTHTB_h1cud2pXpPejIi32R8uDZmbPYhfijjrpx2zjYSMymwa4BntrMubM9ir_JkEemDlWH6wwI2oAvW-YnXGHrIh6OQU_Pg/w477-h319/MG1130877.jpeg" width="477" /></a><br /></div><p> <span style="font-size: x-small;">Crédits photographiques :</span></p><p><span style="font-size: x-small;">1) Michèle Carles, Jean-Jaques Pussiau et Philippe Carles, après le concert "Owl records evening" au festival de Coutances, le 27 mai 1992.</span></p><p><span style="font-size: x-small;">2) André Francis, Alain Gerber, Jean-Robert Masson, Lucien Malson et Philippe Carles - débat au festival de Châteauvallon, le 26 août 1972.</span></p><p><span style="font-size: x-small;">3) Frank Ténot et Philippe Carles, à l'occasion de la remise de la médaille de Commandeur de l'Ordre des Arts et Lettres attribuée à Ella Fitzgerald par le ministre de la Culture Jack Lang en ses locaux, le 29 mai 1990.</span><br /></p><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-36359166.post-27807718763941879092023-09-26T08:07:00.000+02:002023-09-26T08:07:33.921+02:00LOUP Y ES-TU ?<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNeWXwBl2z3A7uDlh3hfmbhSysKtA9pKJYy3e7_d97wffguwR62JTcgs7auN7UnCldf4QyKB8sct-UFOXCK9zgpMBEkF5eg0RtKBaKmCiaUPBeDrTy7XXm3D1XO4Y0IQ26S0saOwb5gc44SP5WlXOXSQlPJoLFw7Oen90HPUJLw7F8Px8kDkLtRQ/s1645/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-09-26%20a%CC%80%2007.51.52.png" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="925" data-original-width="1645" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNeWXwBl2z3A7uDlh3hfmbhSysKtA9pKJYy3e7_d97wffguwR62JTcgs7auN7UnCldf4QyKB8sct-UFOXCK9zgpMBEkF5eg0RtKBaKmCiaUPBeDrTy7XXm3D1XO4Y0IQ26S0saOwb5gc44SP5WlXOXSQlPJoLFw7Oen90HPUJLw7F8Px8kDkLtRQ/s320/Capture%20d%E2%80%99e%CC%81cran%202023-09-26%20a%CC%80%2007.51.52.png" width="320" /></a></div><span style="white-space: pre-wrap;">Entendu à la radio : "<i>Puisque le loup n'est plus une espèce en voie de disparition, on pourra le tuer</i>". La logique de ceux qui prétendent régenter nos vies (et la vie en générale) est quelque peu... cubiste... (cube en forme de bière ?). </span><p></p>nato (en minuscules)http://www.blogger.com/profile/09321357299642832502noreply@blogger.com1