Le Glob: LA RÉSISTANCE PAR SERGE UTGÉ ROYO, JEAN-JACQUES BIRGÉ, SYLVAIN GIRAULT, PAROLIERS DE CHRONIQUES DE RÉSISTANCE

28.11.14

LA RÉSISTANCE PAR SERGE UTGÉ ROYO, JEAN-JACQUES BIRGÉ, SYLVAIN GIRAULT, PAROLIERS DE
CHRONIQUES DE RÉSISTANCE

Le mot résistance n'est pas vain, on le voit refleurir lors de toutes sorte de printemps ou d'essais de printemps qui se passent de délimitation des saisons. Que signifie-t-il dans nos quotidiens ou pour des chanteurs et musiciens qui l'entonnent ?
Serge Utgé Royo, Jean-Jacques Birgé, Sylvain Girault, paroliers des chansons de l'album de Tony Hymas Chroniques de résistance, chantées par Elsa Birgé, ont répondu à la question suivante :

"Pour un artiste, que peut signifier le mot « résistance » aujourd’hui"

• Serge Utgé Royo

         Aujourd’hui – comme hier, sans doute –, un artiste peut servir son idée de la beauté, de la perfection supposée, de ce qui fait du bien aux sens…
         Un artiste peut gonfler comme un dragon chinois et sombrer dans l’autosatisfaction, pourvu qu’il en ait le cynisme talentueux. Il peut servir les maîtres de la cité, en jouant au fou privilégié, avec des courages calculés et l’intelligence de sa préservation.

         Mais il peut aussi se servir de sa liberté de pensée, d’interrogation « candide », de protestation et d’interpellation plus ou moins subtile pour éclairer des zones d’ombre de la société – ou le pouvoir brutal et l’obscurantisme des humains qui la cornaquent.
         Un artiste peut résister aux lumières aveuglantes, officielles et marchandes, si celles-ci prétendent l’attacher, comme autant de laisses, lui couper les ailes et le rendre muet.
         Un artiste peut également être modeste, magnifique et conscient, rendre la parole à ses congénères et l’amplifier en les écoutant. Alors, il peut le faire en servant son idée de la beauté, de la perfection supposée, de ce qui fait du bien aux sens…

• Jean-Jacques Birgé

L'essence, le sang et le sens

Aucun artiste digne de ce nom ne peut accepter la loi sans l'interroger. Ce devoir n'est jamais un choix, mais une nécessité. De la société qui l'a engendré à la cellule familiale qui s'en est fait le relais, toutes entretiennent des tabous et des conventions qui sont autant de fondations névrotiques façonnant les individus pour qu'ils se conforment aux modèles fantasmatiques que semblent exiger l'ordre et la morale. Au monde inacceptable que le monstre social et politique à la solde d'intérêts économiques de quelques-uns engendre, les rebelles n'ont d'autre issue que d'en créer de nouveaux. Solidaires et organisés, conscients des dérives que le pouvoir impose par ses lois iniques et criminelles, certains choisissent l'insurrection. D'autres, trop sensibles et viscéralement souffrant de ce que l'absurdité leur impose, n'ont d'autre choix que de se réfugier dans des mondes intérieurs que leur imagination fertile fait naître et parfois exploser aux yeux et aux oreilles de leurs contemporains. Les deux ne sont pas incompatibles, même s'ils ne peuvent s'exprimer qu'en alternance : on peut à la fois agir au sein d'un mouvement d'ensemble et révéler son intime potentiel poétique. Il est probable que sans accès à une expression artistique l'homo artifex, incapable de taire ses pulsions rebelles ou de les dissimuler dans la clandestinité, aurait été poussé à des actions qui l'auraient entraîné vers l'internement ou la mort. Or l'art exprime avant tout le combat désespéré de la vie contre tout ce qui nous tue à petit feu depuis notre naissance.

Face aux dérives inacceptables imposées à la grande majorité des populations par quelques nantis cyniques et des fous suicidaires que le pouvoir a su rendre paranoïaques, face à l'exploitation de l'homme par l'homme et à l'appropriation de la totalité de la planète par cette caste manipulatrice, face à l'oppression quelle que soit sa forme, chaque individu a le devoir de se révolter. L'artiste résiste de manière subtile en usant de techniques circonlocutoires. Au lieu de viser le centre, il tourne autour. Appelons cela des révolutions. Cet art poétique est plus précis qu'aucune science prétendue exacte. Il est indémodable. Aucune date de péremption n’oblitère son objet, il est millésimé. Il peut prendre n'importe quelle forme, pourvu qu'on y reconnaisse la nécessité, car certains s'amusent hélas sans arrière-pensée. Il fait fi des modes qui ne sont que l'œuvre des marchands. Brecht affirmait qu'il n'existait ni forme ancienne, ni forme nouvelle, mais seulement la forme appropriée. Cocteau pensait que toute œuvre est une morale. À l'absurdité du monde, l'artiste répond par l'absurde. Plutôt que résister qui définit une réaction d'opposition l'artiste préférera le verbe créer qui se conjugue à tous les temps.

Aujourd'hui comme hier chaque individu a le devoir de s'opposer à ce qui se joue en sous-main, la mise en coupe réglée de la planète au détriment des peuples, de leurs différences et de tout ce qu'ils ont en commun, mais qu'ils combattent le plus souvent, confinés dans l'ignorance, montés les uns contre les autres. Si l'intelligence ne suffit pas à enrayer l'entropie, ils en viendront à retourner les armes contre leurs bourreaux. Les artistes, soutenus par leurs chants et leur enthousiasme, participeront aux barricades. On bricole comme on peut. Beaucoup mourront. Tout le monde meurt un jour. Si l'on peut vivre debout, on peut aussi mourir debout. La peur est mauvaise conseillère. L'artiste ne craint qu'une chose, que la mort survienne avant qu'il ait fini son œuvre. Or celle-ci ne lui appartient plus dès lors qu'il la livre à la communauté. Par là même, l'inachevé reste une constante incontournable, car seule l'interprétation de chacune et chacun confère à l'œuvre son statut définitif.

En conclusion à ce petit texte qui rend hommage aux résistants de toutes les époques et tous les continents, saluons les artistes qui ne désarment jamais, développant sans cesse de nouvelles utopies qui nous permettront peut-être de vivre un jour en harmonie les uns avec les autres et en accord avec le reste des espèces de la planète.

• Sylvain Girault

Il signifie d'abord pour moi faire un effort d'analyser le système dans lequel il évolue, il exerce ses activités : l'espace, le temps, les valeurs, les rapports de domination, d'influences, l'histoire... Cela peut lui éviter de croire être dans la création, quand il ne serait que l'agent d'un système qui le dépasse et le contrôle en quelque sorte. Donc un artiste n'est pas, ne doit pas être un être évanescent, désincarné, perdu dans les brumes de sa pensée, cherchant les ondes divines venues d'ailleurs. Un artiste doit comprendre le monde qui l'entoure et tenter d'en faire exploser quelques codes, quelques règles. Un artiste cherche à transgresser. Il s'exprime certes, mais il doit aussi tenter de renouveler les langages lui permettant cette expression personnelle. C'est donc dans ce frottement individuel/collectif, art/culture que réside les brèches de la résistance. Mais dire cela ne signifie pas pour moi qu'il faille se réfugier dans une transgression artistique purement "formelle". Certains se complaisent dans une recherche purement conceptuelle, purement formelle, cherchant à ne transgresser que des codes musicaux par exemple, sans aucune connexion avec le réel. Or cela me semble vain. Ouvrir une brèche artistique, aller sur un terrain d'expression formelle qui n'a jamais été défriché, ne doit avoir pour but que de changer le monde. Sinon on ne sert que les intérêts de ceux qui veulent te cantonner à ta jolie bulle, à vendre tes produits originaux, à faire de toi le spécialiste de telle ou telle esthétique. "Il a été celui qui a le premier réussi à faire la synthèse de telle influence avec telle autre !" La belle affaire... Si cela reste cantonné dans le cercle fermé des afficionados... Si cela ne sert pas un combat plus social, plus politique...

Pour moi la résistance pour un artiste c'est être ouvert au monde. Je ne crois d'ailleurs pas à l'inspiration. Je crois à l'ouverture à l'autre, à toutes les influences. Je crois à l'hybridation féconde, à la capacité de synthèse. À la faculté de rester en colère, en indignation. Je crois que résister c'est créer, et que créer c'est résister.

(À suivre...)

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Discographie

Voici une sélection d'albums de Serge Utgé Royo, Jean-Jacques Birgé et Sylvain GirO, qu'il est conseillé d'acheter quand celà est possible chez un irremplaçable disquaire (il en existe qui résistent de façon exemplaire) ou un libraire-disquaire. Si c'est impossible, une commande par correspondance est toujours envisageable aux liens ci-dessous (ici et là).